一篇文章讲透Runway、即梦、可灵等47个通用镜头的AI提示词、生成效果

随着AI视频生成技术的飞速发展,普通人创作短视频的门槛被前所未有地降低。然而,许多人的作品往往难以精准传达心中所想,距离预期效果甚远。

问题核心在于两点:一是对AI工具能力的边界认识不清,误以为它是万能的“魔法棒”;二是缺乏基础的拍摄知识和实践经验。

我们无法瞬间改变工具的能力上限,但可以充分挖掘现有AI视频工具的潜力,并借助其持续迭代的特性,让它成为创作者更得力的助手。而要解决第二个问题——实践经验不足——关键在于“刻意练习”。在观看影视剧、纪录片、动画等各类影像作品时,多思考“这个画面是怎么拍出来的?”,这就需要我们认识并理解不同的镜头语言。

为此,我梳理了5大类、共47种常用镜头类型,希望这份指南能助你在AI视频创作中游刃有余~

一、基础镜头(11个)

1、大特写(Extreme Close-Up)

构图:

画面只包含人物的面部细节(如眼睛、嘴唇)或某个物体的极小局部。

特点:

极度放大主体,彻底排除背景干扰。

效果:

强烈强调细节纹理或情感波动,制造视觉冲击力,增强代入感。

使用提示词:

电影《寄生虫》中,穷困的儿子基宇嗅到富人家独特气味时,对他鼻翼和眼神的大特写,瞬间传递出复杂的情感和阶级差异的具象化。

AI生成效果:

2、近景镜头(Close-up shot)

构图:

画面主要包含人物的头部和肩部。

特点:

高度聚焦于人物面部表情和微妙的情绪变化。

效果:

拉近观众与角色的心理距离,最大化情感共鸣。

使用提示词:

电影《小丑》中,亚瑟在化妆镜前尝试挤出笑容,最终演变为崩溃哭泣的近景镜头,极具感染力地展现了角色的内心撕裂。

AI生成效果:

3、中景镜头(Medium shot)

构图:

画面包含人物的上半身或全身,同时保留部分背景信息。

特点:

平衡人物主体与所处环境的关系。

效果:

非常适合展现人物间的动作、互动以及他们与环境的关系。

使用提示词:

剧集《后翼弃兵》中,贝丝·哈蒙与对手在棋盘前对弈的中景镜头,既突出两人的对峙状态,也展现了比赛环境的氛围。

AI生成效果:

4、全景镜头(Full Shot/Panoramic Shot)

构图:

画面包含人物全身及完整的场景环境。

特点:

完整展现人物形态及其所处的整体空间。

效果:

建立清晰的场景空间感,明确人物在环境中的位置和比例。

使用提示词:

电影《沙丘》中,展示厄拉科斯星球广袤沙漠和渺小弗雷曼人身影的全景镜头,瞬间构建出这个严酷异星世界的宏大感与人的渺小感。

AI生成效果:

5、远景镜头(Long shot)

构图:

人物在画面中显得较小,重点在于突出环境。

特点:

强调环境的广阔、壮丽或压迫感。

效果:

营造强烈的氛围感(孤寂、宏大、荒凉),展示人物与环境的宏观关系。

使用提示词:

电影《荒野猎人》中,格拉斯在冰天雪地的落基山脉中艰难跋涉的远景镜头,极致渲染了环境的残酷和个体的孤独求生。

AI生成效果:

6、过肩镜头(Over-the-shoulder shot)

构图:

摄像机越过一个人物的肩膀去拍摄另一个人物。

特点:

模拟对话者的主观视角,增强临场感和真实感。

效果:

营造对话场景的沉浸感,清晰构建人物间的空间关系。

使用提示词:

电影《社交网络》中,马克·扎克伯格与爱德华多·萨维林多次激烈的对话,大量使用过肩镜头,精准刻画了两人关系的演变和冲突。

AI生成效果:

7、鸟瞰镜头(Bird’s-Eye View Shot)

构图:

从极高的位置(近乎垂直)向下拍摄。

特点:

提供上帝般的俯瞰视角,展现全局布局。

效果:

展示场景全貌、复杂结构或大规模活动,营造宏观、抽象或疏离感。

使用提示词:

剧集《权力的游戏》中,多次使用鸟瞰镜头展现维斯特洛大陆的城堡、战场或君临城的全景,强调权力的版图和格局。

AI生成效果:

8、低角度镜头(Low-Angle shot)

构图:

从低处向上仰拍人物或物体。

特点:

使被摄主体显得高大、威严、具有压迫感或力量感。

效果:

塑造主体的权威形象或引发观众的敬畏/恐惧感。

使用提示词:

①电影《蝙蝠侠:黑暗骑士》中,拍摄小丑站在燃烧的钞票堆前的低角度镜头,强化了他的疯狂、混乱和压倒性的邪恶气场。

AI生成效果:

②电影《蝙蝠侠:黑暗骑士》中,拍摄蝙蝠侠站在燃烧的钞票堆前的高角度镜头,强化了他的正义、秩序和压倒性的正义气场。

AI生成效果:

9、高角度镜头(High-Angle shot)

构图:

从高处向下俯拍人物或物体。

特点:

使被摄主体显得渺小、脆弱、无助或被审视。

效果:

营造弱势感、孤独感、宿命感或一种“上帝视角”的观察感。

使用提示词:

电影《1917》中,士兵斯科菲尔德独自穿越已成废墟的城镇时,多次使用高角度俯拍,凸显了战争的残酷和个体在巨大灾难中的渺小与无助。

AI生成效果:

10、主观镜头(Subjective shot / POV Shot)

构图:

直接模拟某个人物的第一人称视角。

特点:

让观众“成为”该人物,直接体验其所见所感。

效果:

极大增强观众的代入感、参与感和沉浸感。

使用提示词:

电影《黑客帝国》中,尼奥看到矩阵代码的主观镜头,体现他的困惑和震撼同时让观众也能感受到这种情绪。

AI生成效果:

11、客观镜头(Objective Shot)

构图:

以冷静旁观者的视角拍摄,不带有明显主观情感色彩。

特点:

客观、中立地呈现场景和人物行为。

效果:

保持叙事的客观性和距离感,常用于纪录片风格或需要冷静陈述的场景。

使用提示词:

纪录片《地球脉动II》中,大量使用客观镜头冷静记录自然界壮丽的景象和动物生存的瞬间,让观众自行感受自然的伟大与生命的奇迹。

AI生成效果:

二、创意与特殊效果(10个)

1、鱼眼镜头(Fisheye Lens shot)

构图:

使用超广角鱼眼镜头拍摄,画面边缘产生强烈的桶形畸变。

特点:

视野接近或超过180度,画面呈圆形或椭圆形,中心正常边缘扭曲。

效果:

营造夸张、扭曲、奇幻、迷幻或沉浸式的视觉效果;常用于表现特殊视角(如门孔窥视)、极限运动或主观扭曲状态。

使用提示词:

纪录片《徒手攀岩》中,在拍摄Alex Honnold攀爬酋长岩时,有时使用鱼眼镜头展现他身处万丈绝壁的惊险视角和环境压迫感。

AI生成效果:

2、分屏镜头(Split-Screen shot)

构图:

画面被分割成两个或多个独立区域,同时展示不同场景或同一场景的不同角度。

特点:

信息密度高,打破单一画面限制。

效果:

增强叙事节奏和效率;展现平行时空、人物对比、电话对话、多线发展;制造视觉趣味。

使用提示词:

剧集《致命女人》中,频繁运用分屏展现不同年代、不同女主的生活片段和内心活动,强化了平行叙事结构和主题关联。

AI生成效果:

3、慢动作镜头(Slow-Motion shot)

构图:

以高于正常播放帧率的速率拍摄(如120fps),然后以正常帧率(如24fps)播放,使动作变慢。

特点:

时间流逝感变慢,动作细节被放大。

效果:

强调关键瞬间、动作细节、情感张力;营造浪漫、优雅、悲壮、震撼或诗意氛围;延长戏剧性时刻。

使用提示词:

电影《海王》中,梅拉在酒馆打斗时施展水魔法,水流环绕的慢动作镜头既展现了魔法的华丽,也凸显了角色的英姿飒爽。

AI生成效果:

4、快动作镜头(Time-Lapse shot / Fast Motion)

构图:

以低于正常播放帧率的速率长时间拍摄(如1帧/秒),然后以正常帧率播放,使时间感压缩加速。

特点:

时间流逝感大大加快。

效果:

展现长时间缓慢过程(如花开花落、云卷云舒、城市昼夜);制造幽默滑稽感;营造高效、流逝或奇幻感。

使用提示词:

纪录片《人类星球》中,大量使用延时摄影展现星空流转、潮汐涨落、城市脉搏,揭示地球和人类活动的宏大时间尺度。

AI生成效果:

5、定格镜头(Freeze Frame shot)

构图:

将影片的某一帧画面静止显示一段时间。

特点:

时间瞬间停止。

效果:

强调、定格关键瞬间或具有象征意义的画面;制造幽默、讽刺或回忆感;作为叙事段落的分隔或收尾;有时配合画外音使用。

使用提示词:

电影《猜火车》的结尾,主角马克在街头带着一丝诡异笑容奔跑的画面被定格,伴随着旁白“Choose Life”,极具标志性和讽刺意味。

AI生成效果:

6、双重曝光镜头(Double Exposure shot)

构图:

将两个不同的影像叠加融合在同一画面上。

特点:

影像叠加,产生透明、幻影或抽象效果。

效果:

营造梦幻、迷离、回忆、幻觉、超现实或象征性的氛围;常用于表现人物内心活动、记忆闪回、灵魂出窍或宿命关联。

使用提示词:

剧集《鬼入侵》中,常使用双重曝光展现鬼魂与活人共存于同一空间,营造阴森诡异又充满宿命感的氛围。

AI生成效果:

7、黑白镜头(Black-and-White shot)

构图:

画面去除色彩,仅保留灰度层次。

特点:

剥离色彩信息,突出光影、质感和构图。

效果:

营造怀旧、经典、严肃、沉重、艺术感、纪实感或纯粹的美感;增强对比和情感冲击;常用于历史题材、回忆片段或风格化表达。

使用提示词:

电影《罗马》全片采用黑白摄影,极致的光影运用和构图,深刻描绘了墨西哥城一个中产家庭及其女佣的生活,充满了历史感和人文关怀。

AI生成效果:

8、剪影镜头(Silhouette Shot)

构图:

主体(人物/物体)处于逆光位置,形成全黑的轮廓(剪影),背景通常是明亮的光源(如夕阳、窗户)。

特点:

隐藏主体细节,只突出其轮廓形状。

效果:

营造神秘感、悬念、诗意、象征性或形式美感;强调主体的轮廓、姿态和动作。

使用提示词:

电影《银翼杀手2049》中,K在巨大全息广告牌下的剪影镜头,充满了末世科幻的孤独感和人与科技关系的隐喻。

AI生成效果:

9、微距镜头(Macro shot)

构图:

使用微距镜头近距离拍摄极微小的物体或细节。

特点:

放大肉眼难以看清的微观世界。

效果:

揭示隐藏的细节美和生命奇迹;营造惊奇感、科学感或独特的视觉体验;常用于自然纪录片、产品细节展示或特殊氛围营造。

使用提示词:

纪录片《微观世界》中,微距镜头展现了蜻蜓的细微动作和身体结构,让观众得以窥探微小生物的世界。

AI生成效果:

10、模糊镜头(Out-of-Focus Shot / Shallow DoF for Effect)

构图:

画面主体或背景被故意置于焦外,呈现虚化模糊效果。

特点:

通过虚焦制造朦胧感。

效果:

营造梦幻、迷离、回忆、醉酒、失焦(主观)、情欲氛围或纯粹的艺术美感;引导视线至清晰部分;有时用于转场。

使用提示词:

电影《魅影缝匠》中,许多精致的室内场景和人物特写运用了细腻的模糊背景,营造出古典油画般的质感和角色间微妙的情感流动。

AI生成效果:

三、叙事和功能镜头(8个)

1、开场镜头(Opening shot)

构图:通常为全景或远景,建立故事背景。

特点:为观众提供故事的初始信息。

效果:吸引观众注意力,设定故事基调。

使用提示词:电影《加勒比海盗》的开场镜头,通过全景展现了加勒比海域的神秘和广阔,为观众呈现了一个充满冒险和未知的世界。

AI生成效果:

2、转场镜头(Transition shot)

构图:用于场景切换,通常为远景或特写。

特点:平滑过渡,引导观众进入新场景。

效果:保持叙事连贯性。

使用提示词:电影《盗梦空间》中,通过旋转门的转场镜头,从现实场景切换到梦境场景,让观众感受到梦境与现实的转换和不同。

AI生成效果:

3、反应镜头(Reaction shot)

构图:通常为近景或特写,捕捉人物的反应。

特点:展示人物内心情感。

效果:增强观众对人物情感的共鸣。

使用提示词:电影《泰坦尼克号》中,露丝得知杰克获救的反应镜头,展现了她的喜悦和激动,让观众感受到她对杰克的深情和爱意。

AI生成效果:

4、动作镜头(Action shot)

构图:聚焦于人物的动作。

特点:动态感强,节奏快。

效果:营造紧张刺激的氛围。

使用提示词:电影《速度与激情》中,赛车追逐的动作镜头,展现了速度与激情,让观众感受到赛车运动的魅力和危险。

AI生成效果:

5、对话镜头(Dialogue shot)

构图:通常为中景或近景,展示人物对话。

特点:突出人物交流。

效果:推动剧情发展,展现人物关系。

使用提示词:电影《教父》中,众多对话场景展现了人物之间的权力斗争和情感纠葛,让观众感受到黑手党家族的复杂和人性的多面。

AI生成效果:

6、象征镜头(Symbolic Shot)

构图:通过特定的物体或场景象征某种意义。

特点:富有隐喻性。

效果:增强故事的深度和象征意义。

使用提示词:电影《泰坦尼克号》中,露丝扔掉的订婚戒指象征着她对自由和爱情的追求,以及对过去生活的告别。

AI生成效果:

7、空镜头(Empty shot)

构图:画面中无人物,只展示场景。

特点:营造氛围,突出环境。

效果:增强故事的意境和情感。

使用提示词:电影《千与千寻》中,空镜头展现了汤屋的神秘和孤独,为故事增添了一份神秘色彩,让观众感受到汤屋的与众不同和神秘力量。

AI生成效果:

8、收尾镜头(Closing shot)

构图:通常为全景或远景,总结故事。

特点:为故事画上句号。

效果:强化故事主题,留下深刻印象。

使用提示词:电影《加勒比海盗5:死无对证》中,最后的收尾镜头通过远景展现了黑珍珠号在海上的航行,象征着冒险精神的传承和延续,让观众感受到电影的主题和情怀。

AI生成效果:

四、技术与风格化镜头(9个)

1、景深镜头(Deep Focus shot)

构图:画面中前景、中景和背景都清晰。

特点:展现丰富的空间层次。

效果:营造真实感和深度感。

使用提示词:电影《公民凯恩》中,景深镜头展现了复杂的空间关系和人物动态,让观众感受到场景的立体感和真实感。

AI生成效果:

2、浅景深镜头(Shallow Depth-of-Field shot)

构图:画面中主体清晰,背景虚化。

特点:突出主体,营造梦幻感。

效果:引导观众注意力,增强画面的艺术感。

使用提示词:电影《爱乐之城》中,男女主角于餐厅相遇的场景中,通过浅景深镜头聚焦于他们的表情和眼神,背景则被虚化,营造出一种如梦似幻的浪漫氛围。

AI生成效果:

3、变形宽银幕镜头(Anamorphic Lens Shot)

构图:画面宽高比为2.35:1 或 2.39:1。

特点:画面更宽广,营造宏大感。

效果:适合展现宏大场景。

使用提示词:电影《星球大战》中,变形宽银幕镜头展现了宇宙的宏大和神秘,让观众感受到星际旅行的壮丽和奇幻。

AI生成效果:

4、手机镜头(Mobile Phone camera shot)

构图:使用手机拍摄,画面风格自然。

特点:真实感强,贴近生活。

效果:营造日常感和真实感。

使用提示词:电影《黑镜》中,手机镜头展现了人物的日常生活和社交互动,让观众感受到科技对生活的深刻影响和改变。

AI生成效果:

5、监控镜头(CCTV/ Surveillance shot)

构图:模拟监控摄像头的视角。

特点:画面风格单调、客观。

效果:营造悬疑感和监控氛围。

使用提示词:电影《看不见的客人》中,监控镜头展现了案件现场的细节,为剧情的发展提供了线索和证据,让观众感受到悬疑和紧张的氛围。

AI生成效果:

6、第一人称镜头(First-Person Perspective shot)

构图:模拟人物的第一人称视角。

特点:让观众完全代入人物视角。

效果:增强观众的沉浸感。

使用提示词:游戏改编电影《生化危机》中,第一人称镜头让观众感受到主角的紧张和恐惧,仿佛自己也置身于那个充满危险和未知的世界中。

AI生成效果:

7、双镜头切换(Dual Camera switch)

构图:同时使用两个镜头拍摄,切换画面。

特点:丰富画面层次。

效果:增强叙事节奏和视觉效果。

使用提示词:电影《盗梦空间》中,双镜头切换展现了梦境与现实的切换,让观众感受到梦境的奇幻和现实的复杂,增加了故事的悬念和吸引力。

AI生成效果:

8、动态模糊镜头(Motion Blur Shot)

构图:通过快速移动摄像机或被摄对象,使画面产生模糊效果。

特点:画面中的运动物体或背景出现模糊。

效果:增强画面的动感和速度感,营造紧张刺激的氛围。

使用提示词:电影《速度与激情》系列中,车辆高速行驶时的动态模糊镜头,让观众感受到赛车的高速和激情,仿佛自己也在驾驶赛车飞驰。

AI生成效果:

9、虚拟镜头(CGI Camera)

构图:通过计算机生成图像(CGI)技术创建的镜头。

特点:可以实现现实中难以拍摄的场景和效果。

效果:营造奇幻、科幻或超现实的视觉效果。

使用提示词:电影《阿凡达》中,大量使用虚拟镜头展现了潘多拉星球的奇幻生物和环境,让观众感受到一个全新的外星世界,仿佛置身于潘多拉星球之中。

AI生成效果:

五、动态镜头(9个)

1、平移镜头(Pan shot)

构图:摄像机水平移动拍摄。

特点:展示场景的横向范围。

效果:营造空间感,引导观众视线。

使用提示词:电影《加勒比海盗》中,展示海盗船内部结构的平移镜头,让观众感受到海盗船的复杂和神秘,暴雨,阴暗潮湿的环境。

AI生成效果:

00:05

2、俯仰镜头(Tilt shot)

构图:摄像机垂直移动拍摄。

特点:展示场景的垂直范围。

效果:营造空间感,突出高度或深度。

使用提示词:电影《哈利・波特》中,展示霍格沃茨城堡塔楼的俯仰镜头,展现了城堡的高耸入云和古老神秘,黑夜,环境阴暗。

AI生成效果:

00:05

3、跟拍镜头(Follow Shot)

构图:摄像机跟随被摄对象移动。

特点:保持被摄对象在画面中的位置。

效果:营造紧张感或紧迫感。

使用提示词:电影《碟中谍》中,跟拍伊森・亨特执行任务的镜头,让观众感受到任务的危险和紧张。

AI生成效果:

00:10

4、环绕镜头(Circular Tracking shot)

构图:摄像机围绕被摄对象移动。

特点:全方位展示被摄对象。

效果:营造立体感,增强观众的沉浸感。

使用提示词:电影《复仇者联盟》中,环绕镜头展现了超级英雄们的战斗场面,让观众感受到战斗的激烈和英雄们的强大。

AI生成效果:

00:10

5、手持镜头(Handheld shot)

构图:摄影师手持摄像机拍摄。

特点:画面抖动,真实感强。

效果:营造紧张、真实或混乱的氛围。

使用提示词:电影《史蒂夫・乔布斯》中,手持镜头展现了乔布斯在产品发布会前的紧张和焦虑,让观众感受到他的压力。

AI生成效果:

00:05

6、稳定器镜头(Steadicam Shot)

构图:使用稳定器拍摄,画面稳定。

特点:运动流畅,画面稳定。

效果:营造平稳流畅的视觉效果。

使用提示词:电影《007》系列中,使用稳定器拍摄的追逐镜头,展现了邦德的敏捷和动作的流畅,让观众感受到紧张刺激的气氛。

AI生成效果:

00:10

7、升降镜头(Crane Shot/Elevator Shot)

构图:摄像机垂直升降拍摄。

特点:展示场景的垂直范围。

效果:营造空间感,突出高度或深度。

使用提示词:电影《蜘蛛侠》中,升降镜头展现了纽约市的高楼大厦和蜘蛛侠在城市中穿梭的场景,让观众感受到城市的繁华和蜘蛛侠的敏捷。

AI生成效果:

00:10

8、航拍镜头(Drone Shot)

构图:使用无人机拍摄。

特点:高空俯瞰视角。

效果:展示场景全貌,营造宏大感。

使用提示词:航拍东北平原,金黄的麦田,航拍镜头。

AI生成效果:

00:05

9、荷兰角(Dutch Angle/German Angle)

构图:摄像机倾斜拍摄。

特点:画面倾斜,营造不稳定感。

效果:营造紧张、不安或扭曲的氛围。

使用提示词:电影《敦刻尔克》中,荷兰角镜头展现了战场的混乱和士兵的紧张情绪,让观众感受到战争的残酷。

AI生成效果:

00:05

想体验更多AI视频创作的镜头使用技巧,大家请关注公众号“幻舟AI”哦~

幻舟AI官网:huanzhou.art/